Pays : France
Genre :Long métrage documentaire
Réalisateur : Lamine AMMAR-KHODJA
Producteur : Rebecca Houzel
Société de production : Petit à Petit Production
Langue : Français
Durée de la copie soumise : 90 min
Travaux nécessaires pour terminer le film : Image and sound editing, color correction , grading , mixing, output
Fonds reçus : 90 662 €
Budget total du film : 175 662 €
Montant demandé pour compléter le budget : 85 000 €
Date estimée de livraison de film : Mars 2022
Contact : info@petitapetitproduction.com
Synopsis :
Après avoir reçu une lettre mystérieuse dont il est l’expéditeur, un homme -qui traîne en solitaire dans un parc à la lisière de Paris- est poussé à reconstituer son parcours entre Alger et Paris. S’ensuit un auto-portrait kaléidoscopique entre vie rêvée et vie vécue, réflexion sur la représentation, le cinéma, l’exil, l’immigration, le rapport entre l’Algérie et la France, le dédoublement et le temps qui passe.
Note d'intention :
L’expérience d’un enfant quittant un pays du Sud pour aller vivre dans le Nord. L’idée que l’Algérie et la France ne formaient qu’un seul pays qui s’est disjoint. L’idée que par mon émigration, je n’ai plus vraiment de maison si ce n’est celle du cinéma. Une nouvelle façon de faire du cinéma en passant par son lien avec l ’écriture.
Lamine AMMAR-KHODJA (Réalisateur )
Lamine Ammar-Khodja est né et a grandi à El Biar, en Algérie. Il arrive en France à l’âge de 19 ans pour étudier l’ingénierie informatique puis la réalisation documentaire à Lussas. Après ce master, il réalise des courts métrages puis des longs métrages diffusés dans des festivals internationaux. À 35 ans, Lamine termine son quatrième long métrage documentaire intitulé « Une maison pour Buster Keaton ».
Rebecca Houzel (Producteur)
Depuis 2006, Rebecca Houzel, productrice française, accompagne au sein de Petit à Petit Production de nombreux auteurs, qu’ils soient jeunes ou plus expérimentés. Au cœur de ses choix de production, la nécessité qu’elle perçoit chez les cinéastes pour des propositions de films qui vont déplacer le regard sur les questions et territoires.
Pays : France - Sénégal
Genre :Long métrage documentaire
Réalisateur : Thierno Souleymane Diallo
Producteur : Martin Maud, Jean-Pierre Lagrange, Marie-Louise Sarr
Société de production : L'image d'après, JPL productions, Lagune productions
Langue : Français, Sousou, Poular, Malinké
Durée estimée du film : 90 min
Travaux nécessaires pour terminer le film : Fin de montage Musique Montage son Mixage Étalonnage Sous-titrage
Fonds reçus : 167 633 €
Budget total du film : 415 015 €
Montant demandé pour compléter le budget : 143 000 €
Date estimée de livraison de film : Mai 2022
Contact : maud-martin@limagedapres.org
Synopsis :
Mamlo parcourt la Guinée à la recherche de «Mouramani», premier film tourné en 1953, par un noir d’Afrique francophone. Dans cette quête il découvre ce que fut le cinéma dans son pays et ce qu’il est devenu. Confrontant sa caméra à l’Histoire, il cherche jusqu’en France une copie de ce film disparu.
Note d'intention :
Ce film, à travers la quête du cinéma guinéen, retrace aussi l’histoire de la Guinée. Dans un monde où la guerre des images est peut-être encore plus imminente que la guerre nucléaire, notre imaginaire est envahi par des productions américaines, indiennes, chinoises... Il nous faut produire nos propres images afin de ne pas subir celles des autres.
Thierno Souleymane Diallo (Réalisateur )
Thierno Souleymane Diallo est guinéen. Il a étudié à l’ISAG de Dubréka. En 2012 il part au Niger pour préparer un Master en cinéma documentaire puis passe son diplôme au Sénégal. Il réalise plusieurs courts-métrages durant ses études. En 2015, il réalise son premier documentaire, “Un homme pour ma famille”. Il travaille aussi pour la télévision publique guinéenne.
Martin Maud, Jean-Pierre Lagrange, Marie-Louise Sarr (Producteur)
Maud MARTIN a fondé la société L’image d’après en 2008 à Tours en France. Elle a aujourd’hui produit une quinzaine de films (documentaires, court-métrages d’animation, essais) et développe actuellement de nombreux projets. Son travail au sein du collectif de producteurs de L’image d’après se fonde sur l’envie de défendre un cinéma inventif et des réalisateurs qui conçoivent chacun de leur film comme un nouvel espace de recherche et d’expérimentation.
Pays : France / Liban / Italie
Genre :Long métrage fiction
Réalisateur : Wissam Charaf
Producteur : Charlotte Vincent
Société de production : Aurora Films, Né à Beyrouth Films (Liban), Intramovies (Italie)
Pays de production : Aurora Films, Né à Beyrouth Films (Liban), Intramovies (Italie)
Langue : Arabe / Amharique / Anglais
Durée estimée du film : 90 min
Travaux nécessaires pour terminer le film : Entire post-prod : Editing/Sound-mix/ Music Post-synch / color correction , grading / Subtitles /Credits
Fonds reçus : Francophonie, Doha Film Institute, Media Development Fund, Région Corse, JHR Films (distribution France), Mad Solutions / Intramovies (ventes internationales), MIBACT, Fonds d’urgence Liban du CNC
Budget total du film : 599 939 €
Montant demandé pour compléter le budget : 61 205 €
Date estimée de livraison de film : Mars 2022
Contact : laurane@aurorafilms.fr
Synopsis :
Beyrouth. L’amour entre Ahmed, réfugié Syrien, et Mehdia, une domestique éthiopienne, semble impossible... Ce couple de réfugiés sentimentaux réussira-t-il à trouver sa voie vers la liberté alors que Ahmed semble rongé par un mal mystérieux qui transforme son corps peu à peu en métal ?
Note d'intention :
Au Liban, de nos jours, deux marginaux s’unissent pour tenter de vivre un amour impossible. Un mélodrame où s’imbriquent de façon originale tendresse, cruauté et une pointe d’ironie. Si la réalité dont je m’inspire est cruelle, le projet ne s’enferme pas dans le pathos ou le misérabilisme… J’y insuffle un léger décalage… vers la fable.
Wissam Charaf (Réalisateur )
Né à Beyrouth en 1973, Wissam Charaf est réalisateur et journaliste (notamment pour ARTE). Il a réalisé cinq courts-métrages dont le dernier, « Souvenir inoubliable d’un ami » (2018), a été récompensé à Pantin, Clermont-Ferrand, Rhode Island. Son long-métrage « Tombé du ciel » a été sélectionné à l’ACID, Cannes 2016. Wissam est actuellement en post-production du long-métrage de fiction « Dirty, Difficult, Dangerous ».
Charlotte Vincent (Producteur)
Charlotte Vincent fonde Aurora Films en 2002. Parmi ses films les plus récents : « Diamond Island » de Davy Chou (prix SACD - Semaine de la Critique, Cannes 2016), « Si c’était de l’amour » de Patric Chiha (Panorama, Berlin 2019), « Petite Solange » d’Axelle Ropert (Locarno 2021). Actuellement, elle produit les films de Blandine Lenoir, Wissam Charaf, Patric Chiha, Davy Chou.
Pays : Madagascar / France - La Réunion / Allemagne / Burkina Faso
Genre :Long métrage documentaire
Réalisateur : Nantenaina Lova
Producteur : Eva Lova
Société de production : Endemika Films (Madagascar), Papang Films (La Réunion - France), Niko Film (Allemagne), Diam Production (Burkina Faso)
Pays de production : Madagascar
Durée de la copie soumise : 110 min
Travaux nécessaires pour terminer le film : Voix des marionnettes en Français et en Anglais par des comédiens, Montage, Traduction et sous-titrage (FR et ENG), Mixage, Étalonnage
Fonds reçus : 235 250 € obtenus ou promis (dont 208 050 € en numéraire, soit 74%)
Budget total du film : 282 700 €
Montant demandé pour compléter le budget : 47 450 €
Date estimée de livraison de film : Octobre / Novembre 2022
Contact : eva.lova@endemikafilms.com
Synopsis :
C’est l’histoire de Ly, un paysan d’Antananarivo au cœur un peu trop pur pour vivre sur une terre enviée par les présidents républicains, les militaires de haut rang et les spéculateurs de tout genre. Sa fille, son association paysanne en lutte, les amoureux de la permaculture et des artistes célèbres le soutiendront.
Note d'intention :
Bomb Bay est un plaidoyer en faveur de la communauté agricole et de l’agriculture biologique. Les agriculteurs se retrouvent en danger à cause de l’accaparement des terres au profit de la spéculation et de l’acculturation. Je souhaite que ce film soit regardé comme une fiction qui raconte quatre histoires intrinsèquement liées dont celle de la préparation et de la représentation d’un spectacle de marionnettes.
Nantenaina Lova (Réalisateur )
Réalisateur, coauteur, directeur de la photographie, monteur et coproducteur. Il a grandi à Antananarivo dans une famille modeste. Après avoir terminé ses études à l’école de cinéma de Toulouse (France), il crée en 2007 à Antananarivo, Endemika Films. «Il était une île», doc, 57 min, 2021 «Aza Kivy, Morning star», doc, 77 min, 2020. Compétition longs métrages à l’IDFA (Amsterdam) «Zanaka», doc, 29 min, 2019. Poulain d’argent des courts métrages au FESPACO «Ady gasy», doc, 84 min, 2014. Sorti en salle
Eva Lova (Producteur)
Co-auteur et producteur majeur des films de Nantenaina Lova. Après son premier voyage à Madagascar et sa rencontre avec lui en 1997, elle obtient un master en Production Création Documentaire en France en 2013. Elle dirige Endemika Films (Madagascar) et la société dedistribution , immatriculée au CNC français, Papang Films (La Réunion).
Pays : Maroc
Genre :Long métrage fiction
Réalisateur : Hicham Lasri
Société de production : Outsiders
Langue : Arabe
Durée estimée du film : 110 min
Travaux nécessaires pour terminer le film : Voix-off / sound design / Animation 2D et 3D / L'étalonnage / Sous-titrage
voice-over / sound design / 2D and 3D animation / Color grading / Subtitling
Budget total du film : 200 000 €
Montant demandé pour compléter le budget : 50 000 €
Date estimée de livraison de film : Mars 2022
Contact : ash.lasri42@gmail.com
Synopsis :
Une journée désastreuse dans la vie de Khadija, une jeune casablancaise révoltée contre la société, elle se pose des questions sur son avenir et son devenir. Cette journée, à marquer d’une pierre noire, va redéfinir son destin dans ce Casablanca post-apocalyptique entre cauchemars et hallucinations.
Note d'intention :
J’ai toujours rêvé de faire un Western Spaghetti avec un personnage féminin dans la partie alternative de Casablanca, c’est fait et en plus c’est une hommage rendu à la femme arabe, marocaine, casablancaise, de la manière la plus poétique, la plus sauvage, sans s’abaisser à en faire une victime, ni à la sexualiser.
Hicham Lasri (Réalisateur )
Hicham Lasri, artiste basé à Casablanca, Maroc. Auteur, romancier, réalisateur et producteur. Après des études juridiques et économiques, il choisit l’abstraction du langage cinématographique et se lance dans l’écriture. Il réalise plusieurs courts métrages, développant une approche personnelle ancrée dans la société casablancaise.
Ses six longs métrages: The End (2012), They Are The Dogs (2013), The Sea is Behind (2015), Starve Your Dog (2016), Headbang Lullaby (2017) et Jahilya (2018) ont connu une carrière internationale, sélectionnés dans les plus prestigieux festivals dont Cannes, Berlinale, TIFF.<br /><br />
A travers sa maison de production Outsiders, il autoproduit son dernier film Haysh Maysh : False Drama en post production.
Pays : Tunisie
Genre :Long métrage fiction
Réalisateur : Adel Bakri
Producteur : At Madera Productions
Société de production : AT MADERA PRODUCTIONS
Langue : Arabe / Italien
Durée estimée du film : 120 min
Travaux nécessaires pour terminer le film : 1 semaine de tournage en Tunisie, 2 semaines de tournage en Italie et la post production en Italie.
Fonds reçus : 315 000 €
Budget total du film : 450 000 €
Montant demandé pour compléter le budget : 70 000 €
Date estimée de livraison de film : 2022
Contact : adelbakri2004@yahoo.it / atmaderaproductions@gmail.com
Synopsis :
L’Arbre du soir, enfermé dans ses racines et dans ses branches, les événements d’une histoire basée sur l’émigration, un thème qui a touché et touche encore une grande partie de la population mondiale. Une histoire motivée par des choix de vie et soulignée par un voyage... un retour insolite.
Note d'intention :
Un phénomène universel ancien, l’immigration. Aïcha, une femme italienne d’origine tunisienne et son insolite voyage de retour à la recherche d’un souvenir lié à un village, évoqué dans ses souvenirs et jamais revu... Sa propre histoire s’entremêlera avec d’autres dans le village de sa naissance et des moments qui seront vécus par elle..
Adel Bakri (Réalisateur )
Cinéaste, acteur et producteur tunisien/italien, Adel Bakri est titulaire d’une licence en réalisation cinématographique et télévisuelle (Italie 1996, Rome). Il détient également une deuxième licence en arts théâtraux (Italie 1992- Rome). Il a dix films à son actif, dont un long métrage de fiction, sept longs métrages documentaires et deux courts métrages.
At Madera Productions (Producteur)
At Madera Productions est une société récente créée spécialement pour terminer la production du film L'Arbre du Soir et a repris tous les films indépendants réalisés par Adel Bakri.
Pays : Tunisie
Genre :Long métrage documentaire
Réalisateur : Ridha Tlili
Société de production : Ayanken Production
Langue : Arabe
Durée estimée du film : 90 min
Travaux nécessaires pour terminer le film : Mixage, Sound design, Music, Etalonnage, Sous titre
Fonds reçus : 65 500 €
Budget total du film : 80 000 €
Montant demandé pour compléter le budget : 12 500 €
Date estimée de livraison de film : 2022
Contact : ayankenproduction@gmail.com
Synopsis :
La ville est avalée par la poussière. Les gens flottent dans une existence grise déterminée par les rythmes de la mine de phosphate. Dans un tel endroit, la beauté est un acte de résistance. Aid lutte contre la marginalisation et la dégradation à travers le théâtre, les fleurs, et un costume de clown
Note d'intention :
Le phosphate a coloré la ville en gris, a répandu son odeur partout et a arraché le sourire aux gens mais il n’a pas réussi à voler le rêve de l’ouvrier qui veut changer le réel et le colorer.
Ridha Tlili (Réalisateur )
Ridha Tlili a étudié la réalisation et la production en Tunisie, puis a participé à des ateliers de formation en Allemagne et en Suisse et a étudié le cinéma documentaire au Danemark, Danish Film School.Il a réalisé quatre courts métrages entre fiction et expérimental et cinq longs métrages documentaires de création qui ont participé à plusieurs festivals, tels que Cinema Reality à Paris et le Festival de Leipzig en Allemagne et ont remporté de nombreux prix.
